Vamos a intentar dejar aquí un registro fiel de las luces y sombras de ambos eventos fantásticos.


Fotos cortesía de Patri Tena
Texto: José Augusto Arincón


Antecedentes:

Conocí a los hermanos Altarriba tras el primer festival Lilith Fest en Octubre de 2023 , cuando bajaba del escenario para saludar al numeroso público que acudió al evento. Soy, a pesar de las apariencias, persona apocada y no dado al loor de multitudes, pero ir contra natura es necesario si quiere uno crecer como individuo.

En ese estadio de vulnerabilidad y casi a traición, me grabaron una entrevista en vídeo de la que no se supo más (no se me olvida, caballeros). Que aquel documento no haya visto la luz lo lamento amargamente, ya que recuerdo (es posible y bastante probable que me equivoque) haber estado especialmente acertado y lo evoco como un agradable diálogo en tono de humor.

Hablamos aquel entonces de la realidad de las bandas sevillanas, de los promotores y las salas... y de los cachés que los músicos que crean música propia cobran por un esfuerzo que pocos que no pertenezcan a ese club selecto pueden llegar a mensurar.

 

Por entonces soñaban desarrollar un festival en su localidad (La Rinconada), con bandas locales o del entorno y para nosotros, banda emergente de corto recorrido, era todo un honor que se nos ofreciese formar parte de un evento de esas características. Aquel anhelo cristalizó en el primer Vikingfest, en 2024, y allí tocamos, delante de mil y pico personas, bajo las inclemencias de un tiempo que no respetó la cultura ni la pasión, pero que no pudo con la tozuda voluntad del ser humano.

 

Poco después, por razones que desconozco, me ofrecieron entrar en la directiva de la sociedad que estaban creando, La Asociación Cultural la Vega Rock, en la cual ostento una posición más de número que de fuerza telúrica, lo reconozco, pero intento aportar mi granito de arena. 

Desde entonces les he visto, desde mi privilegiada atalaya, medrar sin pausa y lograr contra todo pronóstico juntar un grupo creciente de leales chalados que, año tras año, se dejan la piel en pos de un modo de vida que las fuerzas políticas y fácticas han eventualmente desechado, apenas apoyan, y no incluyen en sus presupuestos.

O, al menos, no como creemos merecen.

Tras muchos avatares y esfuerzos, 2026 ha visto como de forma casi milagrosa organizaban no uno, sino dos festivales en el recinto de El Abrazo de La Rinconada (Sevilla).


Vamos a intentar dejar aquí un registro fiel de las luces y sombras de ambos eventos fantásticos.

 

Ellas y el Rock - Unidos por la Inclusión

 

El pasado mes de Noviembre de 2025, para Sevilla (y muchas partes de España) fue uno de los meses mas lluviosos desde que hay registros meteorológicos. Tras años de estrés hídrico, el caprichoso cambio climático nos regaló unos meses que pusieron a prueba los mejores chubasqueros y el buen ánimo de cualquiera.

Por extraño que parezca y como doloroso albur del destino, para esas fechas nuestra querida asociación había programado un festival benéfico de Otoño, con el afán recaudatorio encomiable de apoyar a varias asociaciones de distinto pelaje.

Este año la excusa era fomentar y dar relevancia a las mujeres rockeras (de las que hacen música, no las que hacen cuernos y visten de cuero), y así se contactó con varias bandas de sabida militancia femenina.

Como se puede deducir, la cosa no salió bien y los riesgos por la crecida del Guadalquivir provocaron que se cancelara el evento. O más bien, que se pospusiera al 10 de Abril de 2026, un día antes del Vikingfest.

Parece que habíamos aprendido a no combatir contra los elementos.

Por desgracia no todas las bandas que iban a estar, cosas del calendario, pudieron confirmar la nueva fecha (perdimos así a Rockin´Ladies y Bloodhunter ) y finalmente quedó el cartel como sigue:

 

Arachne

Kaelis

Koven

Elisa C. Martin

 

En este caso lo benéfico recayó en tres asociaciones de encomiable labor: Más de 1001 sonrisas, AFADI y AMAMA.

El evento sería presentado por Loli Guisado y amenizado continuamente por nuestro querido e incombustible Marcos Rondan del programa Elektroshock Metal Radio, pinchando música variada.

El día amaneció con amenaza de lluvia (¡oh, sorpresa!), pero la elección de Abril como fecha al menos aseguró temperaturas moderadas.

Con una asistencia de público quizá menor de la esperada pero suficiente como para asegurar buen ambiente, llegó sobre las 16h el turno de los jóvenes Arachne de iniciar el concierto con el rol de banda local. Se puede hacer el esfuerzo de traer bandas contrastadas de fuera, pero apoyar la escena underground local es voluntad inexcusable de la asociación.



Con una propuesta de metal gótico, la poderosa voz de Noelia Castro destacó en los primeros coletazos del festival, despertando a los amodorrados espectadores que pululaban por el recinto.

Cambio de tercio para la banda sevillana Kaelis que estrenaba segundo disco (el primero de larga duración), un LP de título Stellar Waves que ya habíamos podido escuchar y del que dieron buena muestra y defendieron en un contundente directo. Metal Sinfónico moderno con dos voces líderes de distintas tesituras y trabajada puesta en escena.
Siguen creciendo como banda y nos parece maravilloso.





Terminado nuestro querido Kaelis llegó el momento de los madrileños Koven, una banda de Fuenlabrada que nos trajo una propuesta de rock-metal muy melódico.
Ana Garcol y sus muchachos dieron buena muestra de porqué están teniendo tanta repercusión últimamente y agradaron al público tanto por su buen hacer como por sus muestras de protesta social activa, tan necesarias en estos tiempos oscuros que vivimos.

Con ellos cayó la noche, y así comenzó a caer un velo de lluvia fina que apretó al público mas cerca del escenario, como preparándolos para lo que venía.




Elisa C. Martin llegó como un vendaval para finalizar un día tan intenso por tantos motivos que nos dejó profunda huella.

Elisa es conocida por ser cercana, es de esa peña que cae bien y no defrauda pase lo que pase. Teniendo una carrera tan amplia, habiendo estado en bandas históricas como Dark Moor, Fairyland, Hamka o Dreamaker, es una persona que, sin embargo, te la encuentras mezclada con el público y con la que cualquiera puede hablar o hacerse una foto. Mas de un “divo” del mundillo podría aprender de ella.

Se involucró tanto que pasó el fin de semana en la ciudad y la vimos en el Vikingfest al día siguiente disfrutando como una fan más.

Esa afabilidad se contagia en la banda que la acompaña, con un elenco de músicos que denotan hermandad sin dejar de ser grandes profesionales. Carles Salse (de nuestros queridos Kilmara) y Pablo Nogueira a las guitarras y coros (gran descubrimiento), al bajo el contundente Jordi Steeler y el joven talento de Neil Gómez (tambien en Kilmara) a la batería.



Acompañó varios temas de la banda el grandísimo vocalista malagueño Rafa de la Torre (Metalized, FoundrY) que es además alumno de Elisa en su academia de canto. Nos dejó con la boca abierta a muchos. Tremendo vozarrón que se marca el amigo.

Nos regalaron un buen set list de temas clásicos, versiones y temas nuevos.



 

El concierto finalizó épicamente con las cuatro cantantes líderes de las cuatro bandas haciendo un homenaje a la gran Doro Peish.

 

Festival Vikingfest 2026:

 

El segundo día nos trajo mejor tiempo (no mucho) y mayor cantidad de bandas. El cartel se planteaba así:

 

Sierpe

Sovengar

Headon

Rise to Fall

Vision Divine

 

Personalmente estuvimos cargados de trabajo, grabando entrevistas a las bandas y al público para la organización, intentando tomar nota de las incidencias y maravillas del concierto, y hablando con los montones de amigos que encontrábamos por allí.

Este segundo día era totalmente gratuito, pero parece que afectaron diversos factores y no cundió como se esperaba (sin ser para nada una mala entrada). La puñetera casualidad de coincidir con otro macro-concierto en Espartinas (con los añejos Obús y algunas bandas tributo) no ayudó. Mira que hay días en el año…

Así, con una asistencia de público similar al día precedente, y con el incombustible José Ramón Nieto "Kema Púas" como maestro de ceremonias, Sierpe hicieron su presentación. Los progresivos sevillanos son una banda que conocemos perfectamente, todos grandes músicos a los que respetamos y consideramos amigos (hemos tenido el placer de compartir banda con varios) y es, en definitiva, un placer verles en un escenario grande, a su altura.

El omnipresente y admirado Emilio Kanina a las baquetas, el creativo Maese Muriel a los teclados, Dani Díaz como solvente guitarrista luciendo una preciosa E-II Eclipse blanca, el impresionante Gonzo Gassol al bajo de 7 cuerdas (lo domeña perfectamente, tranquilos), y nuestro querido Yon Barranco como versátil frontman.

Rock progresivo eminentemente melódico que desarrollan con maestría y buen hacer. Incluso se marcaron un cover del Perfect Strangers de Deep Purple.

La rebaja de decibelios de la banda se agradeció en tanto a que el sistema PA del festival respiró mejor con menos presión sonora. Perfectamente pudieron ser la banda que sonó mas claro, con permiso de Vision Divine.

Esperemos que pronto podamos disfrutar de más muestras de su trabajo, ya que no han sacado todo el material a la calle aún y hay verdaderas joyitas.

 

Su setlist:

 

Electric Queen

Intro – Memories

Why

Tales

Darkside

Break of Dawn

The Whisper

Echoes of Eternity

Perfect Strangers


 

Así, dejando los Sierpe el listón muy alto, cambiamos a una verdadera e inesperada locura.

 

Los albaceteños (o murcianos, quien sabe...) Sovengar trajeron el punto divertido del evento. Son una banda difícil de tomar en serio (no lo hacen ni ellos), que descuadra al principio y contagia irremediablemente después. No se puede destilar mayor desvergüenza y llevarlo con tanta soltura.

Su frontman “Gunnar” Valera ,que no deja de hablar con gutural ari-epiglótico (hablar como el maestro Yoda para los profanos) ni al pedir una birra, no cejó en su empeño de animar, inmersa la banda en un Epic-viking Metal burlón que nos hizo literalmente partirnos de la risa (en el buen sentido).

Si no existiesen habría que crearlos.

 

Los “oscuros” Headon trajeron mucha clase al festival. Se definen como metal alternativo, resultando una suerte de mezcla del mejor Leo Jiménez, guiados por la portentosa voz de Andy Martinez, modernizados con un sonido de banda profundo y denso, afinaciones graves, ritmos muy pesados y toques guturales. Todo esto, acompañado de una cuidada estética, hacen de Headon un registro ganador que no dejó indiferente a nadie. Se marcaron incluso sendas versiones de Saurom y Mago de Oz, pero sus temas propios me parecieron sobradamente interesantes.

Si os digo ademas que son unos chavales encantadores... Apuntadlos en la agenda porque van a seguir creciendo y apuntan muy alto.

Grandísima actuación la de los murcianos para una tarde que empezaba a decaer en pos de la noche.

 




Turno para los vascos Rise to Fall. Banda asentadísima e internacional, ya los vimos antes en festivales como el Palacio Metal Fest 2023 y en el Z! Live 2025, así que el factor sorpresa no nos afectó tanto.

¿Metalcore, Death metal melódico..? Tralla, voces guturales y limpias con “sentimiento”. El sonido empezó algo sucio, saturado y haciendo bola, pero mejoró con la actuación. Y con el sonido mejoró también la brutalidad de la propuesta. No se dejan nada en el tintero estos señores.

El público demasiado parado para una banda que pide pogo, pero es lo que tiene cuando el respetable lleva tiempo pagando hipotecas.



Como fin de fiesta, para muchos el plato fuerte, llegaron los italianos Vision Divine. Un clásico del metal progresivo europeo.

Y lo hacían bajo la sombra de la duda ya que un inoportuno virus febril afectó a varios miembros, principalmente al vocalista Michele Luppi, lo que presagiaba mal desenlace. Sin embargo podemos dar fé que no se notó ni un poquito, ya que Michelle nos apabulló con su torrente, llegando a registros agudos que desafían el tímpano de cualquiera.

Para mas INRI recientemente habían sufrido la baja temporal del puesto de teclista y el sevillano David Orejuela, de la banda progresiva HZ Theory, les salvó la papeleta aprendiendo su setlist en poco más de dos semanas. Olaf Thorsen vino además como único guitarrista tras el abandono de Federico Puleri. Con su stack ENGL (creo que un modelo Powerball con su pantalla 4x12) fué sin duda el guitarrista que mejor lució esa tarde. Con diferencia. El poder de las frecuencias medias...

La banda es un reloj, se nota que disfrutan su arte y se integraron con el público con facilidad, como si nada, regalándonos una colección de momentos mágicos que perdurarán en el recuerdo.











Con su maravillosa actuación terminó una tarde-noche inolvidable en la que pudimos disfrutar de música fuera de lo mainstream, evadir las iteraciones repetitivas de bandas (a las que nos condenan con frecuencia los promotores al uso), descubrir nuevos ídolos... y todo ésto gracias al increíble trabajo de la Asociación La Vega Rock de forma totalmente GRATUITA.
Recemos (en sentido figurado) por que no pierdan nunca fuelle y conserven mucho tiempo esas ganas de seguir aportando y regalándonos estos momentos memorables, históricos, que tanta falta hacen en el Sur.

¡Larga vida a la Vega Rock!

 



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